2022年，国产影视，不缺美人。

问题是：何为美人？

一头蓬松的长发，浓艳的口红，配合旗袍美腿，令人浮想联翩的极尽魅惑，是为美？

还是脸小肤白，楚楚可怜，让人我见犹怜的“低幼至死”，是为美？

不好意思，这种对美的理解和审美，我不同意。

到底什么是美？好像没人能确切定义，但如果要说美不是什么，答案就简单多了。

哪怕她们美得花容俏丽、百媚千娇。

白归白，瘦归瘦，但画皮之美，不是真的美。

在我眼中，何为美？

美，可以是《人世间》中，隋俊波素面朝天绽放笑颜，

徐百慧背对众人落下晶莹眼泪，

也可以是殷桃面对恶人的奋力一跪。

那一刻，美，是人世间飞溅出的诗意。红尘万事，真实很美。

美，也可以是《山海情》里，热依扎对着昔日恋人的泪中带笑，

是黄尧和爱人在黄土坡上的絮叨。

那一瞬，美是山海中迸发出的生命力。跨越山海，平凡最美。

美什么都是，美什么都不是。

人们说，美是网红脸，美是永恒少女，美是完美无暇，而不美，是女性原罪。

我却要说，美是 “美人在骨不在皮”，美无需完美无瑕，美可以是高矮胖瘦，瑕疵也是一种美。

美是解读人间的一把钥匙，又是叩问人心的标尺，美人背后，是我们所处时代的审美和文化。

以下是我以2022年至今的多部国产影视剧为参考依据，给大家选出的10位“最美”女演员，但最美前面，要加两个字——“素颜”。

以下要说的，都是2022年，国产影视剧中最真实的美人。

她们有的是被寄望扛起“国剧”大旗的大青衣，有的年过花甲，却照样美得超凡脱俗，还有人，则是国剧中的遗珠之憾。

要说她们的共性，就是以真实素颜之美，治好了内娱女星“低幼至死”的“美丽病”，为中国女演员“挣回了脸面”。

10、吴越：隽永之美

2022年作品：《加油！妈妈》《县委大院》

有些美看似素净、清淡，没有精雕细琢的完美无瑕，却会在岁月中形成一种喷薄而出的爆发力。

比如吴越。就是那种乍一看不惹眼，越品却越有味道的女人。

年轻时的吴越，也曾有过一眼入魂的美丽，扭头一笑，会让人想起孙俪。

《和平年代》中，她美得惊心动魄。

但她的眼窝略有一点塌陷，进入中年就会有一丝所谓的“苦相”，按照网红脸审美，就是会显出疲态。

也可以说，她曾经是，现在却不再是主流审美下的美人。

但一旦看她的剧，很容易发现那种女性成熟与复杂揉碎在一起酝酿出的美。

从《我的前半生》开始，随着年岁的增加，这种美的味道越来越足。

到了《扫黑风暴》，她饰演为了儿子深陷泥潭的女警，初读完剧本之后给导演五百发信息说： “她可怜。生活中每个人都需要演戏，需要她演的角色有很多很多，但那些角色里没有一个真正属于她自己……更可怜的是也没有一个真正属于她的观众。”

结果你们都看到了，她把角色演出了悲剧之美。

2022年她在《加油！妈妈》中饰演一个被丈夫背叛的精英律师，很多场景中近乎素颜，沧桑憔悴，但当她最终凭本事在生活中拿回属于自己的东西，那种强大的女性之美是骨子里散发出来的。

不鸣则已一鸣惊人。

即使《加油！妈妈》口碑不算出彩，吴越是出彩的。

接下来的11月，很可能会是她真正的爆发时刻，孔笙导演的《县委大院》中，她跟胡歌、黄磊、张新成、王骁等一票演技派同场竞技，饰演本剧女一号，虽然剧中还有刘涛、万茜这样传统意义上的大美人，而吴越的造型素淡，但剧照中几个深邃的眼神，已经散发出一种不一样的味道。

吴越年轻时说，她们学校长得好看的都被找去拍广告，只有她没有。但她真的是越来越美。

她的中年翻红证明了，有些美是需要有人赏析的。看不懂她隽永的素颜之美，不是吴越不美，是你缺一双善于发现美的眼睛。

9、惠英红：成熟之美

2022年作品：《我的非凡母亲》

这届国剧美人美得日益单薄，惠英红却美得丰厚。

这届年轻女星最擅长的，就是把水嫩坚持到底。永远在撒娇卖萌，永远浪漫纯真。

而香港女演员的美，就像岁月的一场“快进”。

她们提早赶往人生阅历的下半场，经历岁月的历练，在复杂的世界中生发出另一种丰厚的美。

比如惠英红。

她年轻时，美得天然去雕琢。不是科班出身，14岁就被大导演张彻赏识，成为邵氏电影的演员。1977年，在《射雕英雄传》中，饰演穆念慈，造型清丽动人，杨康那个浪荡子爱上她，一点都不奇怪。

现在美图科技和化妆技术都很发达，靠修图加工技术点缀出的美人，颜值是经不起检验的。

但当年的惠英红是货真价实的大美女。

可她真正最美的时候，却是在经历了人生颠簸挫败的中年之后，情路坎坷，事业遇挫，40岁患上抑郁症，港产动作片下滑，女打星失去了舞台，就跟着市场一起下滑。

谁曾想，2009年的一部《心魔》，她竟凭演技翻身，演出一位占有欲极强的母亲，演到让人毛骨悚然。

从此，故事开始逆袭。

如今62岁的惠英红，手握3届金像奖影后奖杯，还拿过2个金像奖女配，港片影坛姹紫嫣红，奖项上能压住她的，只有张曼玉。

后来她回归TVB，又凭《铁探》拿到了TVB视后，成为继郑裕玲后，第二位同时获得影后视后的女演员。

但这么一位获奖无数的影后，2022年，却在一位新人导演的处女作里，饰演了一个盲人母亲，看上去是“自降身价”。

但电影改编自导演朱凤娴的真实经历。她出生在香港的一个特殊的家庭里，父母都是盲人。

拍摄处女作时，她决定把父母的故事搬上大银幕，第一时间想起惠英红，请她出演自己的母亲。

惠英红看过剧本后，毫不犹豫地接下了这部戏。

影片中，惠英红的角色一只眼睛是正常的黑色，一只眼睛是完全的白色。

惠英红在表演时必须学斗鸡眼，眼球不停乱动，不能有焦点。

还必须佩戴白色的美瞳，由于佩戴美瞳的时间常常超过3小时，接受采访时她自曝自己生了好几次眼疮。

眼睛看不见，但角色却眼盲心亮。

有场戏是女儿和朋友们有说有笑走出校门，看到妈妈却假装看不见，从感受到了女儿向她走来，到听到女儿和男友的欢声笑语，露出发自内心的微笑，再到感受到女儿的窘迫后，她的笑容消失，配合女儿演出一个陌生人。

直到女儿走远后，角色的悲伤才喷涌而出。整个表演一气呵成，是绝对的影后级演出。

年过60岁的惠英红看上去依旧是风姿绰约，各大红毯上经常完胜吴千语这样港圈公认的大美人，

但她最美的时刻，还是在戏里，丰富的生活阅历让惠英红的表演充满了生活质感。

当越来越多的女明星，在妆容、滤镜和修图师们精湛技术的加持下，永远保持一种“不老”的假象。

惠英红却丝毫不在意在镜头前，暴露自己的老。

但老不是贬义词，而是人间寻常，为什么要去惧怕容颜的衰老？

变老是人生的过程，但真美人，却能将岁月酿成佳酿，令自然老去的真实容颜，余味悠长。

8、吕晓霖：素颜之美

2022年作品：《淘金》《对决》

吕晓霖长了一张颇有辨识度的脸，但很多观众记住了她角色的名字，却叫不出她的名字。

从《白夜追凶》到2022年的《淘金》，很少有一个女演员，愿意在作品中，一次次展示素颜。

这背后，是经常处在镜头之中的女明星，已经习惯把精致的妆容，作为自己护体的金钟罩。

叫她素颜上阵，等同要她的命。

所以演艺圈极少舒淇这样的真女神，敢于摘掉“女神”的标签，在日常照片中展露满脸雀斑的脸。

但舒淇再勇，在戏中还是多半精致妆容出演。

而吕晓霖在《淘金》中，不但全剧素颜朝天，甚至是刻意往糙了演。

《白夜追凶》里的法医高亚楠也是，那大概是国产悬疑剧中，给观众留下印象最深的女法医角色。

在《淘金》中，她饰演游走于两个金老板之间的女矿头。

和廖凡有多场对手戏，哪怕是亲密戏，两人对话里，都是满满的试探和摸底，吕晓霖素着一张脸，眼神里全是故事，每个动作都是戏剧张力。

最终《淘金》口碑不算成功，但当她在丢失儿子后，冷冷说出一句， “敢动我儿子，我就要了他的命”，那份冷硬，决绝，没人敢说演得不好。

那一刻灯光、氛围一加持，演员的璀璨倒像是藏在角落的玫瑰突然探出头来，她美而不自知，观众却意外被摄了魂。

以吕晓霖的演技，其实不止于此，遇到对的角色，她是能冲影后的女演员，长得不够“美”，资源不够优越，影响了她的上升，这是现实。

但这么一张敢素颜的脸，依然提示我们，欣赏女性角色，不止可以欣赏绝美、温柔，也可以欣赏坚毅、执念。

当完美妆容成为许多女演员的窠臼，在贩卖完美女主脸的影视流水线，吕晓霖这样一张脸，注定有她存在的价值。

7、黄尧：自在之美

2022年作品：《奇迹》

内娱像黄尧这样的新一代女演员，不多了。

当do脸从时尚变成潮流，观众总是会在影视作品中，看到一些面目全非的“假面美女”。

但奇怪的是，变脸并没有成就多少女星的星途，反倒是加速了许多人的“过气”。

更奇怪的是，明明有那么多整容变自毁，整容后星途下坠的例子，后来者依然络绎不绝。

但女演员们也有另一条路可走。

一条是刘亦菲的路，天生大美人，哪怕有牙齿内陷、牙龈较多这样明显的颜值瑕疵，依旧我行我素，在35岁的年纪，稳居“虎扑女神”的宝座，两次。

但毕竟不是人人都长了一张刘亦菲的脸。

还有一条路，就是敢于把自身颜值的瑕疵变成个人特点，摆脱女明星靠脸吃饭的魔咒。

就说黄尧，毕业于中戏表演系，2016年正式进入娱乐圈，演戏6年，惊艳四座。

她出道就碰上了《过春天》这部文艺片佳作，让人印象深刻。

《沉默的真相》她饰演记者张晓倩，《山海情》里她饰演白麦苗，我是第一次看到这届年轻女演员不但不假吃，还把油饼吃得那么香。

这部剧为她拿到了白玉兰女配。

《对手》中，她扮演青年时的丁美兮。

2022年的《奇迹》中，她饰演女吊车司机，把一个网吧中年带出人生的泥潭，网友评论说：谁能拒绝一个会开吊车的女孩呢？

其实谁都有可能拒绝一个会开吊车的女孩，但当黄尧开车吊车，顶着一张近乎素颜的脸向你灿烂一笑，没人抵挡地了。

黄尧长得其实很美，虽不是第一眼美女，胜在耐看。

但在作品中，她从未突出自己的美，观众甚至感受不到她是在表演，而是随着她进入生活。

她的颜就像生活本身一样，自然流淌，该怎么样就怎么样，不回避，也不刻意突出。

黄尧的美，就像被轻轻丢下一颗石头的湖面，一点点在观众心中泛开涟漪。

其实我觉得黄尧的脸，比起小屏幕更适合大银幕，但能自自然然这样演下去，在往来如织的娱乐圈，保持这份自在的美，就很好。

6、海清：四季之美

2022年作品：《心居》

2022年的国产影视剧，海清演出了另一种美。

当下内娱的美人，多半是刺激眼球，大脑，说白了， “美”的直白又猛烈，一下子打在观众心巴上，酥酥麻麻。

而演员海清是美在观众心里。

为了演一部小成本文艺电影，她一个人跑去甘肃农村体验生活。

10个月里，学会了喂驴喂鸡，接受了长时间不洗澡。风吹日晒，染上了西北农民特有的古铜色。

用她自己的话说就是：「10个月，我老了10岁。」

到最后，她演出了一位残疾农妇粗粝的真实。

虽然角色蓬头垢面，但观众不但看到了海清的演技，也看到了另一种超越皮相的美。

在国剧中，她也有变化。

《心居》中，她饰演了精明现实又不失善良的冯晓琴，而在《张卫国的夏天》中，她出场就吃了一嘴奇怪的粉末。

这些场景中她最最打动我的，不是任何情绪炸裂的戏份，而是隐入人间的生活日常。

跟那些悬浮在空中的表演相比，海清的表演始终能透出人间烟火气，砍价会要把葱，在江边吃到奇怪粉末会边吐边吐槽。

这些行云流水的动作表情，不是一个没有生活经验的演员，能演出来的。

2022年，她的表演和她的美，就像春耕秋收，日升月落，种瓜得瓜，种豆得豆。

内娱的美人像抢着被收割的麦子，割完一茬又一茬，而海清的美，四季常青。

5、颜丙燕：演技之美

2022年作品：《大考》

这届内娱不懂颜丙燕的美。

就说这届年轻人的汉语，看似丰富，但夸赞也真是贫乏，挑句常用的“她好顶。”

夸赞美人的语言贫乏背后，其实是这届审美的贫乏，直男欣赏美人，第一眼，看腿，第二眼，看胸，第三眼，看腰，身材达标，再鉴赏鉴赏脸，尤物，就此出炉。

不由分说，单一无趣。

颜丙燕自然是美过的，甚至也曾经有过时下流行的小白花长相，溜圆的眼，秀气的鼻子，由内而外散发出一股清新自然的秀美。

年轻时的颜丙燕真心很漂亮，但她是却是不太稀罕自己美貌的女演员，

一胖，就容易流失美貌。

这也就是为什么刘诗诗为了控制体重，长达五年的时间没有吃过主食。

马思纯为了快速瘦身，会七天不吃饭，只能瘫在床上。

相比之下，那届女演员的任性这届女明星不敢想，颜丙燕是一个，郝蕾是一个，后来郝蕾显出了明显的“双下巴”，却在演技综艺自豪地说：作为一个女演员，我已经胖成这样了，我还是非常自信地坐在这里，因为我的演技是谁也拿不走的。

颜丙燕更经典，颜值最高的时候演技只算还可以，到了《万箭穿心》中挑扁担的李宝莉，神颜被岁月带走，却贡献了影后级别的演出，奥斯卡也好，戛纳威尼斯也罢，凭那个角色，颜丙燕都是有资格拿的。

很少有女演员能演出中国女性最真实的命运，颜丙燕却信手拈来。

当头顶8个影后桂冠的颜丙燕，和谭卓、郭京飞演《对手》，抖着刺满纹身的小腿，哼着小曲炒着河粉出现在剧中，自在的摇摆身姿，那份泼辣又市井，她又在国剧中找到了另一种美。

因为她的“声台形表”是过关的，她的表演能让你相信，角色就是那样的。

到了2022年的《大考》，她只是简简单单地换了衣服妆容，分分钟又变成了天天夹在一老一小两个男人之间难做人的妻子和母亲，截然不同的人物特质，除了妆发造型的助力之外，她自身的演技才是根本。

虽然角色造型朴素，但不是不美，从听到儿子同学吐槽儿子大清早起来做题，立马不自觉护犊子，转头又自己吐槽起来的第一场戏，颜丙燕就赋予了角色一种生活之美。

一颦一笑皆是生活智慧，大气又温柔。

内娱经历这么几年的“流量变迁”，留下不少没演技又没颜值还缺乏职业道德的“三无”演员。

当观众感到被这些演技颜值一样拙劣的演员逼到退无可退，颜丙燕的演技之美，就成了我们的底气。

美人常有。但实力却能决定一个女演员的美，所到达的高度。

4、吴彦姝：岁月之美

2022年作品：《妈妈！》

在吴彦姝之前，老，仿佛是内娱一个不能说的话题。

就连一代女神林青霞都会说，察觉到自己“年老色衰”以后，她有很长一段时间不愿工作，也不敢出门，不想让观众看到自己行将老去的样子。

周迅也在节目中说过，自己曾经历过很长一段以泪洗面的时光。

女明星敢于说出年龄焦虑已经算很勇，但要把时间的侵蚀酝酿出岁月的香醇，则是一门艺术。

而这位国民妈妈则是一位时间的艺术家。

在妆造、滤镜和修图师们精湛技术的加持下，这届女明星更容易制造出一种“不老”的假象。

但没有人真的不会老。

这就是为什么当吴彦姝、奚美娟和文琪合演的《妈妈！》出现在大屏幕，观众看到国产片终于开始触及中老年女性的生活，包括去探讨女性之间的互相扶持，去对抗岁月，那种震撼是巨大的。

我最爱电影的结尾，一对步入老年的、相依为命的母女，母亲推着身患重病、坐在轮椅上的女儿，站在海天之际，望向无边无垠的大海，人是那样渺小，又那样有力量，坦然面对人生的浪。

痛苦啊岁月啊，都随着浪潮自然来去，似乎对未来的老之将至都没那么害怕了。

有什么好怕的呢？时间本身就是答案。

84岁的吴彦姝演出了女性的力量，凭借这个角色拿下了北影节的最佳女主角，这位年龄最长的女演员留下的表演和女性深厚的美，甚至是她的的「老年翻红」，都在提醒我们：

越是在这个“白幼瘦”当道、化妆和滤镜横行的时代，观众越是稀罕有底蕴、有厚度、有人性的美。

年龄焦虑、容貌带来的精神内耗可以，但没必要。

3、赵丽颖：土气之美

2022年作品：《幸福到万家》

在赵丽颖演出这部剧之前，观众对农村女性的认知，很多还是巩俐给的。

现在许多年轻观众明白了，新农村的乡村女子，原来是何幸福这样的。

赵丽颖在这届女演员中一骑绝尘的原因在于：演技比她好的没她好看，和她一样好看的，演技比不上她。

但往根说，还是作品。这届当打的女明星中，很少有人像她这样，在各个类型领域都有爆款。

何幸福这个角色的难度在于，一边要用表现这个倔强的人物，一边还要让观众不觉得浮夸和膈应。

好在赵丽颖完美驾驭了这个角色。

不能说剧中她没有浓妆艳抹的时刻，比如开场，用剧里书记儿子的话说，她看着像个吉祥物。

但因为她演出了生活感，观众丝毫不会觉得俗气，因为观众看得很有代入感。

后来她在农田上干净利落地干活，做饭、摘菜，脸始终没躲过太阳，像干惯了的，更让她的表演接上地气。

赵丽颖在剧中的很多小动作一看就是农村女子，走路大剌剌，坐起来叉着腿，两手时刻插在兜里。

到最后，不管是土气的农村形象，还是轴又勇敢的人物性格，赵丽颖都拿捏得恰到好处。

她在剧中大部分时间不施粉黛的素颜状态，让观众更加接近何幸福，并透过她的表演，感受到一个无比真实的新时代农村女性。

用土气形容剧中的赵丽颖不是贬义，相反，在所有的美中，她的美是最大气的。

因为她的脚下是黄土大地。

甜美的脸蛋曾经是赵丽颖的武器，也是她的限制，但她不甘心被封印在偶像剧里，一直在寻求突破，最终凭《幸福到万家》让我们看到她的另一种美，也离大青衣又近了一步。

她的表演告诉我们：土气不丑，土气很美。

2、殷桃：人世之美

2022年作品：《人世间》

有没有这样一种感觉：在你的印象中，有一种女演员不会跟随着时间变化，一直停留在花样的年华。比如殷桃。

比起当下内娱流行的白瘦幼审美，殷桃则代表着更传统的中式审美。

大气端庄，天姿国色。

当年演杨贵妃，抚眉拨发的摆动，处处散发着女人正值尚好年华的妩媚。

但最难得的是，能在性感和朴素之间无缝切换。

2022年的《人世间》里，她的角色没有杨贵妃结局的哀婉，也没有东方闻音的壮烈，

变得更接地气。

郑娟一出场，一举一动之间散发出的那种丰润的女人味就把秉给迷住了，

她的美没有攻击性，是洗去一身铅华的温婉清丽。

日子苦，但嘴角总有淡淡的微笑。

那场她主动跟秉昆表白的戏，殷桃把台词说得那么勇敢，又那么柔情似水， 那眼神里又氤氲着水汽，好像在诉说无尽心事。

那场戏殷桃近乎素颜，但整个人闪闪发光，整场戏没有一点低俗，而显得真挚、高贵而圣洁。

在后来一场场人生坎坷的戏中，她跪过、哭过、崩溃过，膝盖沾了地气儿，灵魂却依然高洁。

用高尚灵魂包裹的美和锦衣华服包装的美是不一样的，观众看的明白。

这其中的关键，是让角色沾染了人世间的种种，多情、深情、执念、刺痛、坚韧的种种心绪。

因为把角色扎根进人世间，这个平凡女性的美，才落了地，走进了观众心里。

对比之下再看这届女演员，美是美，但看不见一双星目，总是空空如也，一双大眼睛里，经常只写了两个字：“好困。”

而殷桃演绎的美是一种恰到好处的妩媚。

这种美愈是历经岁月的风尘依然动人，以至于我们回想起来都有一种初冬暖阳般的温暖。

1、袁泉：无穷之美

2022年作品：《相逢时节》

袁泉的素颜之美，美在无尽。

这届内娱，女明星从一开始便吃透了“嫩”、网红脸的流量。

于是 “白幼瘦”、网红化审美，也成为美的硬通货， 可以循环重复使用。

正因为无法抵达真实的美、多样性的美，才会反复用滤镜、磨皮、减龄妆背后狭隘的审美来作为粉饰。

可是袁泉不用。她的美变幻万千。

年轻时靠的是可遇不可求的天资，如今则是由内而外的气质。

刚出道时的袁泉，一张素脸，自带夺魄勾魂的魅力。

可是她很快从电影圈回到了话剧界。

默默耕耘，30岁就成为国内最年轻的话剧名人堂的成员。

偶尔冒头，比如《大上海》中惊鸿一瞥，就是一个有故事、有韵味的好角色。

转身回眸，恍惚间有种王家卫式电影的错觉。

但她真正回归影视圈还是《我的后半生》，这几年她演过不少精明干练的女精英，从《庆余年》到《流金岁月》，都美得让人过目不忘。

与其说观众爱的是这个角色，不如说，观众们推崇的是一种相似的气质，言行举止中，永远知性优雅，配得上一个“飒”字。

但今年的《相逢时节》，在这部不乏槽点的剧集中，她饰演的宁宥，却变了一副样子，为了演出宁宥在原生家庭和婚姻家庭中所经受的痛苦，袁泉毫不避讳地在镜头前展示角色的沧桑疲态。

很多带着狭隘审美的观众从开场就吐槽角色满脸倦意，说袁泉老了。真是奇怪，满脸疲惫，不正是这个角色该有的样子？难道永远够嫩才算好看？

原来有些观众喜欢的，恰恰折射出不少国产剧的通病：

追求对外貌描述的刻板塑造，但在气质上、人物经历的呈现上，乏善可陈。

造一个自认为观众喜欢的“美女壳子”，刻板地一切为角色的外形服务，而不是为故事服务。

但袁泉，却是下意识地摆脱这种审美窠臼。

所以她能让观众通过演员看到故事之外的东西，或许，这就是表演的魅力。

哪怕角色疲态，却依然遮掩不住她坚韧的气场，我想说这一刻的她太美了。

因为角色再无暇、容貌再精致，外貌留给人的单一印象，终究没比过温润又丰富的气质加成。

美，不该是赚人眼球的画皮。

而是故事所需要的表达。

写在最后：

如果说上述10位国产影视剧中的素颜女神，有什么共同点：那就是美应该是百花齐放的。

说来也奇怪，曾经内娱中还没有颜值的概念，荧幕上却有的是隽永美人、气质女神可供欣赏。

如今内娱玩转颜值经济，我们却无多少绝色可看了。

自然不是颜值退化，而是这届美人的美大差不差，所有人都长着一张网红脸。

可普通人或许不曾意识到，“美”所指代的不止是美貌。

它的门槛，也从来都不止是那一身皮囊。

简单的外形美之外，它可以是演员的谈吐气质：吐气如兰、知性优雅。

也可以是一种独立的人生态度：飒爽如风、自然如水。

这些各具气质的脸，才造就了国产影视在女性角色领域的百花争艳。

通过分析这10位女演员，我们也可以发现素颜女神的两个关键法则：

一是雕琢时光者，才无惧岁月这把杀猪刀。

能看出多数素颜女神，都在35岁以上，岁月本身未必是滋养，是她们自己完成了岁月沉淀，将岁月融入角色的塑造，时间才让她们更添魅力。

二是美不在毫无瑕疵，而在真实。

这些素颜女神的美，不是偶然。

于角色而言，是深刻，是厚重，是多样；于演员自觉而言，是沉淀，是敬业，是厚积薄发。

没有人能强行逆转岁月，没有人能毫无瑕疵。

她们能一直美，是因为把岁月带来的瑕疵也化作了一种美。

就像咏梅在论坛上说的，喜欢自己的皱纹。

接受岁月瑕疵，打败年龄焦虑，不去终日追寻终将会逝去的岁月，才能打败岁月。

说到底，当美的标准是无趣的，美的干涸也就显而易见。当这波素颜女神在内娱渐渐稀少，这届观众唯有迎来“审美降级”。

所以我们更需要捍卫我们的素颜女神。

肯定美的，就是对不美的say no：不好看就是不好看，网红脸不行就是不行。

因为审美是需要一代一代人去培养的。

真美人，长得漂亮只是一时，演得精彩，活得漂亮才是一世。