大概没有一部古偶剧，像它一样播出过程百转千回。

还没开播，观众已经千呼万唤，一次次传出定档的“小道消息”，又一次次希望破灭。

有剧迷放话：今晚再不播，再也不信了。结果，稍显平淡的暑期档，竟突然“开荤”了？

《沉香如屑》，直接来了。

国剧顶流，开创空降新玩法：不官宣定档，直接官宣开播。而且是官宣完了立马开播，一播就是五集。一切来得猝不及防，剧迷直接过年。

也难怪，万众期待。

十多年前大热的经典网文小说改编。

主演：凭《香蜜沉沉烬如霜》飞升的杨紫，凭《琉璃》成功杀入一线的成毅，号称两大虐王合体。

两位导演代表作:《周生如故》。又一部古偶虐剧经典。

原著、卡司，班底，都堪称古偶顶流，妥妥的S+大制作。

首播当日，一口气拿下全网热度第二，仅次于会员收官的大热剧《幸福到万家》。

但，首播后争议也如影而至：杨紫演技套路？特效过于五毛？成毅肤色显黑？原著男一变男二？

所以，到底行不行？

一口气追完五集，直接下结论:曾经不屑一顾，如今入戏太深。

是时候，说说仙侠古偶剧了。

1、一开场，杨紫哭戏演技全开，“香蜜”+“琉璃”的古偶气质就出来了

故事开场，一个奇幻仙境就立马呈现在眼前。

随着镜头的转换，我们进入到迷离幻境中，一个男子站在万丈深渊之上，似是在水墨之中，绝世而独立。

这画风，美得不一般。

天刑台、了无桥等场景都很飘逸，一出现就让人眼前一亮。

有充满仙气的唯美，有古朴悠远的禅意，画面随手一截犹如水墨丹青，令人心旷神怡。

但，又带着一丝飘逸之下厚重的寒意。

这时，镜头给到杨紫饰演的颜淡，只是开场，已经演技火力全开——

一惨笑：“这天刑台我为你上过一次，不想再来了。”

一哭：愁肠百结化作一滴泪。能让人感觉到她心中的痛和无奈。

一跳：心灰意冷，绝情断爱，一个仰身，瞬间坠入万丈尘埃。

情绪饱满，对比鲜明，杨紫的一滴泪，仿佛滴到我心上。

都说古言仙侠剧不外乎两个重点：仙气飘飘、侠骨柔情。

《沉香》也不例外，剧情集齐了神仙爱情可能会有的甜和虐。

故事说的是身为上古遗族、四叶菡萏的女主角颜淡与应渊君唐周相爱相杀、历经误会与磨难，最终收获爱情，携手守护天下苍生的故事。

光是这个开场，就知道是妥妥的虐恋仙侠风，更有种《香蜜》和《琉璃》交汇的既视感。

接下来，就是看他们的爱情跨越生生世世，几经生死，情深不负。

套路吗？我倒是觉得，这样的开场，才有仙侠剧那个味。

至于爱或不爱，其实不在于开场，而在于仙侠剧，是否还是你的那盘菜。

2、把《沉香如屑》和其它同类剧放到一起看，差别就出来了

开场的跳诛仙台显然是回忆段落，进入正剧，剧集的三大亮点很快显山露水：

亮点一： “古偶仙侠”只是一个壳，编剧在下一盘很大的棋。

虽然故事核心是男女主的千年之恋，但很明显故事可不光是谈情说爱。

才第一集，一个仙界、妖界、魔界组成的庞大世界观，就出来了。

而魔界才开场，就已经开始搞事情，一场请仙魔妖三界共同观礼的三界大型活动，魔界长老和仙界主将几句话言语不和，二话不说就开始动手抢夺四叶菡萏，也就是化身而成的女主颜淡和姐姐。

这场大戏，显然是主创要为整部剧定型。

魔界群魔，造型暗黑。

仙界众人，服饰以素雅古风为主，但不失精致。一个个人物，或灵动俏皮、或英姿飒爽、或丰神俊朗。

接下来，就是一场仙魔大战。

跟有些观众的观点不同，我倒是觉得特效的精美程度肉眼可见。

随便一瞥，就仿佛看到经费在燃烧。

双方各展实力，但仙界众人明显不是对手，尤其是仙界元帅，完全不能打。

关键时刻，原本在家品茶下棋的帝君男主，飞身赶来，

几个回合秒杀魔界搞事团队。

一秒平息纷争。

事情了了？真正的隐患，在随后男主向仙界唯一的上级汇报工作时被道出：魔界邪神无心权力，才导致魔界纷争内斗不断，总有一天，一方做大，仙魔两界，必有一战。

但魔界邪神，真的是清心寡欲？故事开场，已经埋下一个大大的伏笔。

而接下来的情节，才是真正惊艳。又一次协助魔界平息内乱后，仙界来处理自己内部的“叛徒”——为情所困将仙丹送至魔界的仙姑。

君上对事件的总结是：掌事动情，毁掉的是千人姓名，如果说帝君动情呢？

换言之，仙界不容有情，一旦动情，任何人，都不过是仙规下无尽循环中一枚随时可以被牺牲掉的棋子。

再看男主应渊行刑时那个不忍的表情。

残酷还是第一层。

这个情节，其实足够细思极恐：所谓仙界，享受着号令三界、挥斥方遒的权力快感，沉湎于千年如一日的秩序井然。

却看不见三界里一个个渺小的“情”。

伏笔埋下，接下来，就等男女主如何犯禁了。

亮点二：仙界大女主解锁爽度，缓和仙界压抑氛围。

在女主登场前，这个仙界只有仙规，没有人气。

但女主一登场就不同了，这个在仙界要啥没啥的小仙女并没有成为仙界受气小媳妇，而是展现着新时代仙女有的姿态。

笨手笨脚的玩闹，机灵鬼马的逗趣，步步为营的情感推进，像是把杨紫的那股灵性放到了最合适的赛道。

仙侠剧，最怕走向塑料感和影楼风的假大空。

要避开仙侠剧这一劫，就必须给剧集注入人气。

就说女主，一出场，性格立马出来了，一个大写的人字。

仙界，中规中矩，规行矩步。她呢，上来就拍仙界大戏，化身仙界第一女编导。

为仙，重情义，讲义气。

在应渊的府邸，九鳍一族的小黑鱼化为人形，颜淡给他起名：余黑土，黑鱼看成“余墨”，还直夸起的不错，结果女主直接捅破文化滤镜：你不就像黑土嘛？行吧。男二：我还是喜欢叫黑土谢谢。

虽然起名不怎样，但女主够意思啊。一句话招待了，“以后你跟着我，保管你吃香好的喝辣的。”

难怪后余黑土跟着女主上天下地，这么讲义气的仙女不多见了。

女主姐姐弄坏了帝君的混元衣带，颜淡揽过罪责，应渊罚她入自己府邸接受思想教育。

结果，仙界一个万千女子倾慕的帝君，直接被女主叫成了“翻龟君”！

为了抓住翻龟君，颜淡设下陷阱，却反被帝君捉弄。

看着杨紫一脸的面粉，还在空中写出一个大大的“蠢“字，这段我笑到半夜惊动四邻。

有了这么个女主，仙界想闷也很难了。

亮点三：男女主的CP感其实也是一点小惊喜。

一个冷静帝君，一个搞怪小仙女，看上去是貌合神离的CP。

其实相反，他俩是“貌离神合”。

比如颜淡学了一点三脚猫的仙术，想偷袭应渊，无奈对手太强，惨遭捉弄，还被带上禁制手镯………

那行吧，趁着帝君沐浴，把衣服顺走总是可以的。

正是这些搞笑铺垫的细节，让二人未来撒糖不至于生硬。

因为两人的情义，在互相理解与磨合中慢慢转变为“情意”。一开始我还担心两位的化学反应，五集下来，cp感不断增加。

女主那种快乐非常纯粹，感染力十足，与儒雅清冷的“帝君”搭配相得益彰。

被甜到了？我劝你不要太投入，因为虐恋才刚开始。

3、全员仙侠剧演技在线，杨紫稳健、成毅入戏、孟子义惊喜

除了故事情节，《沉香》最引发讨论的，当然还有主演们的演技。

但在我看来，应该在演技前面加上三个字——仙侠剧。

因为在架空的仙侠世界，演员的演技也有固定的套路和模式。

在开播之前，大家对于杨紫的演技是既期待又担忧。

期待的是杨紫重回古偶， 担忧的是，之前剧透的营销号，一直在吐槽杨紫的颜值。

但好在正剧出来，在我看来，颜值，杨紫是不在个人最佳状态，但演技，杨紫交出了满分答卷。

常规的仙女，那都是冰肌玉骨，不食人间烟火，没有半点世俗的那种欲望。

但杨紫演的女主一出场，就是仙界一抹特别的色彩。

天真孤勇，面对帝君这样的大人物，敢直接怼。

古灵精怪，会各种想花样整蛊帝君，当然最后整的是自己。

外表有点鬼机灵，小聪明不少，但其实内心玲珑剔透，还是个姐控。谁敢吐槽她姐姐，姐控立刻上线。

姐姐：为什么不去考试？颜淡：呃——

这种可爱小仙女的角色，一不小心就容易演得浮夸、尴尬。

但杨紫表演起来，表情不过火不做作，反而透着一股鲜活可爱。自然随性中，恰好立住人物：

有点勇，有点憨，刁蛮不任性，灵动又重感情。

杨紫的表演没有情绪明显、表情夸张的表演方式，都是小动作，小表情，但胜在精准，妥帖。

除了演技外，还要夸一夸杨紫的台词，这回杨紫用了原声配音。

同几人的声音听多了，观众早就苦配音久矣，我不觉得杨紫的原声模糊啊，反倒是恰有一番爽朗风味，配起古偶剧来毫无违和感。

接下来杨紫的角色还有大起伏，白发战损妆之前就上了热搜。杨紫的哭虐演技，显然有的发挥。

成毅的表演我认为也完全合格。

有观众吐槽他面无表情，但面无表情有面无表情的道理，他演的本就是“英俊潇洒、沉默清冷”的仙界帝君。

不动声色，才是人物的正确演绎方式。

成毅塑造古偶角色，一直是如同完成一副东方山水，开场用简单几笔线条提炼特点，观众一下子就熟悉了这个人的轮廓，进而才有兴趣了解山的全景，到后面，这个人物还会有各种山中奇景，奇峰崛起。

预告中一段晕厥的戏，成毅真真地把一位仙界帝君迷离的状态给表现出来了，隔着屏幕也能让人感同身受。

应·六界安好·苍生无恙·渊+唐·除妖安民·傲娇毒舌·周+玄·叱咤风云·腹黑炫酷·夜，好戏在后面。

刚开场就吐槽演技不佳也太着急了。

其他角色中孟子义也很有惊喜，开场颜值确实惊艳，接下来这个貌似唯唯诺诺的角色会有大反转，希望孟子义能把握机会吧。

仙侠剧演技，很难像现实剧一样演出极高的深度，相比现实剧的演技，这种表演更重要的，是让观众共情。

只有将观众带入角色的奇幻世界，才能让观众看得进去，看得下去。

从这个意义上所说，总之，开场角色的演技水平虽然有参差，但总体而言并无人拖后腿，而杨紫成毅的演技炸裂时刻，应该还在后面。

4、古偶仙侠剧的套路，真的有必要打破吗？

目前来看，剧情发展节奏挺快，整体轻松搞笑，该燃的地方很燃。

男女主互动也不单纯是为了撒糖，符合剧情推进和人物设定。特效也并不拉跨，很多名场面都能感受到经费奋力燃烧。

这样稳扎稳打的苏和甜，才能真正戳中人心。

当然缺点也不是没有。

比如滤镜磨皮还是很严重，前五集故事涵盖的世界观过大，导演急着讲故事，会给没看过原著的观众一种没看明白的感觉。

当然最大的争议还是：怎么又是生生世世、深情虐恋、拯救人间，和其他仙侠剧如出一辙，还有必要看吗？

但，古偶线下的套路，真有必要刻意打破吗？

为什么观众爱看古偶仙侠？不就是爱看帅哥美女在奇幻世界虐恋情深，去对抗疲惫的生活嘛。

这几年的仙侠剧，的确告别了巅峰期，但这是任何一种类型都会遭遇的潮起潮落。

从15年左右恰逢《花千骨》大热，开启了仙侠剧网文改编的时代，前有《仙剑奇侠传》席卷影视圈，后有《花千骨》《三生三世十里桃花》再次带起风潮，好几年过去，观众观众套路都见过了，古偶仙侠的巅峰时期已经过去了。收视、话题、影响，甚至连争议都接连缩水。

《沉香如屑》想逆天改命，很难。

但，一个类型遭遇审美疲劳，而是否要强行求变，是两码子事。

千年虐恋的设定在古偶仙侠中实在算不上稀奇，但偏偏就是这样看起来集中二玛丽苏于一体的套路，却能百试百灵，自然有它的道理。

说到底，是仙侠剧的套路，恰恰套住了一大票不被困在现实中的平凡人的心。那些失败的仙侠剧也未必输在套路，而恰恰输在没好好走套路，仙侠剧的亮点没拍出来，怎么能怪观众不爱看呢？

毕竟看仙侠剧，就是要看命运整蛊男女主的“魔爪”尽情挥舞啊！

但，一个类型遭遇审美疲劳，而是否要强行求变，是两码子事。

千年虐恋的设定在古偶仙侠中实在算不上稀奇，但偏偏就是这样看起来集中二玛丽苏于一体的套路，却能百试百灵，自然有它的道理。

说到底，是仙侠剧的套路，恰恰套住了一大票不被困在现实中的平凡人的心。那些失败的仙侠剧也未必输在套路，而恰恰输在没好好走套路，仙侠剧的亮点没拍出来，怎么能怪观众不爱看呢？

毕竟看仙侠剧，就是要看命运整蛊男女主的“魔爪”尽情挥舞啊！

仙侠剧，不怕剧情甜虐交织，只怕不够情深有负观众。

所有仙侠剧的套路，最终组成的却是一个超凡脱俗的世界。

无论是美轮美奂的仙境，还是千年如一日，集古典美与现代审美于一身的俊男美女，都给荧幕前的观众提供了一个虚幻但无比美好的“仙侠元宇宙”。

从目前来看，《沉香》暑期档这一炮又响又亮，接下来，就看后续能否长红。

也许是我的“恶趣味”使然，虽然眼前嗑糖挺快乐，我还是非常期待后期男女主失去记忆后两因为意外相识，然后一起结伴而行，再次恢复记忆的虐恋大戏。

毕竟，杨紫和成毅的哭戏都太绝。

所以，五集过后，我愿意保持期待。

古偶仙侠再踏出一条新路径很难，但爱仙侠剧的观众，一种套路可以变着花样看千万遍，因为我们都是凡夫俗子，都想在自己有限的生命中看到一份永恒，自己爱不到的，哪怕是看看别人的也好啊。

想不到，一开始看仙侠还不屑一顾的我，最终竟然入戏太深。